前年的魔术书《Approaching Magic 》真是一本好书，里面的魔术和想法，都非常的聪明。但是这个本书，不光是教授大家新的魔术和技巧，而有不少的对其他魔术师的访谈，下面翻译的是对ARMANDO的访谈，大家可以对此更了解这个大师
我最崇敬的魔术大师们在拥有精湛的技巧的同时还深刻地懂得如何一步步地引领观众感受魔术带来的震撼。而Armando Lucero正是这样一位大师。他的表演技巧是独一无二的，而同样令人钦佩的是他呈现他技巧的方式，他引领观众沿他亲手设计的、能够收获最好成效的道路走下去的能力。
他以各种物品为道具，但最令他声名远昭的是他的独创版本下的Coin Assembly，或称“Matrix”。他多阶段、多层次的流程使观众瞠目结舌。这段有着深厚背景的表演通常被安排在普通的近身魔术师整场演出的中段，但被Armando改良过的版本却以无与伦比的震撼方式每每作为他演出的压轴戏。用他自己的话说：
“我从最基本的流程开始，接着剪除了所有非必需的，并将所剩调整及完善。原版本中硬币一个接一个地从扑克牌下消失，最后又回到一起；简明，有力，且看似完整。于是一个问题出现：何苦修整并无损坏的东西呢？我从未信服于这说法。不过说“修整”可能有些残酷了，并且不太准确，特别是对于“Matrix”这样一个早已名声在外的表演来说。我倾向于将对它的修改当作一种进化。我们习惯性地对一些特定的模式表示赞许，直到这种模式被某些有影响力的人或事挑战，以致它遭到摧毁、改动以及最终得到完善。通常情况下我们偏向于老的模式，因为对我们来说这些模式如此熟悉并容易接受，于是改变它绝非易事。我只愿永远不要教条到再也无法找到学习与进步之机会的地步。如李小龙所说，“生应如水”。水能够自如地改变自身以适应环境。这确属善变，但却是极其有力的技巧。”
我与Armando关于他对魔术的看法有过如下交谈。
为什么一些技术不逊色于人的魔术师在表演时却得不到相同的效果呢？
Armando:我认为原因是内在的。我通常将其归结于每一个人都具有独特性；这一点是无可否认的。正因如此，他们如何做每一个动作都来源于他们自身个性的某一部分。为何同样能做double lift的人会收获不同的效果---因为动作的完成与他们的个性密切相关，不管是怎样的个性。人的个性也有强弱之别。毫无疑问，我们小时不及现在心智成熟；然而人各有别。有些人天生与众不同，甚至异常奇特。
说到“与众不同”，你以你改编的Coin Assembly (Matrix)闻名遐迩。“Matrix”最基本的模式乃在大多数魔术师能力所及范围内，但你的版本却大不相同。你以“Coin Menagerie”这样一个无法从其再延续下去的动作结束你的表演。很显然你超人的技巧是你的表演如此非凡的部分原因，但你认为它是唯一原因吗？你将表演所获效果的多大比重归功于你的技巧，多少归功于其它因素？
Armando:我认为很多魔术师忽略了这个问题---它们各有功劳；表演的成功得益于整体，每一个因素与环节的结合。一个成品远比组成它的零件来得珍贵。我在致力于这套流程的研发的时候，很有幸地能够面向纯粹地想欣赏魔术的普通人，而非魔术师，进行表演。多年为这些人表演不同的版本，汲取他们的建议，观察他们的反应，以及甚至于他们眼神的移动，使得我能够一步步完善我的表演。完善的过程是漫长的，从最微不足道的细节开始，直到我能够觉悟出大的道理，取得大的进步---这实为取得一切成就的本因与方法。
魔术师们通常为了同道中人而创作与表演，尤其是在魔术大会上；即便非他们所愿，他们在如此环境中工作，自然而然创造出的魔术是给魔术师们看的。姑且不论这是好是坏，他们是身不由己的，因为他们的行为服从于他们的职务。直到他们到普通人群中进行试验，这一点是无可避免的。这就是为何我说我有幸能为大众进行表演。有讽刺意味的是，常有人问我“这魔术很好，但他对普通大众能适用吗？”而他们不知道这魔术就诞生于普通大众之间；那其实是它的起源之地。
有些人认为我的杯球流程，就是那个在开场和结尾用到小塑料杯的流程，是为魔术师而设计的。但事实正好相反，这种设计正是为了让流程的结构对普通观众来说更有意义。
你强调过的关键词“观察”的确很重要。很容易想象，如果一个人给普通观众表演魔术而不观察他们的反应，就算他表演一千次也不会有什么进步。
AMANDO:的确。我喜欢用这句话来表达“学习如何学习的方法”。我们一定要用心思考人们对我们的行为，思维，语言。因为那将会成为我们的工具。
你有没有一个阶段专门试图对观众们做出效果，给予他们那种神奇的感受？
ARMANDO：这是一个庞大的话题。简单的说，当我试图传递神奇的时候，特别是使用近景魔术时，我会先考虑使用我的手。对于手的使用的理解让我更具智慧。最终我会赋予我的魔术一些来自于心灵的东西。这只是对于创造神奇的最基本的理解。
你说“用心理解”，你如何理解？
ARMANDO:我的意思是要明白为什么有些手段有效，为什么这些方法可以骗过观众的眼睛。努力透视到他们的视角中，试图看到他们所看到的，试图理解他们的观点。有些心灵魔术师希望观众相信他们所看到的不是魔术而是真实的。所以有很多心灵魔术师不希望被认为在表演魔术，而是在尝试现实的东西。我对那种方式没有任何成见，但那不是我的方式。
我比较喜欢这种方式。我假设人们对魔术的认识与我相差无几。他们了解基本上我在使用手法和一些其他手段。他们也许不知道我是如何做到的，但他们知道我有我的手段。我更加偏向于这种方式的原因是，我觉得当某人努力地假装某事是真实的，而我明白那不是，他们在侮辱我的智商。我不希望有人对我这么做，所以我也无法对别人这么做。
很奇怪，一个魔术师的表演地点让观众明白魔术师在试图娱乐他们。而他们完全成为了魔术师的“同谋”。他们想，是的，我们知道这是一场表演，现在让我们共同来踏上这个小小的旅途。
ARMANDO:是的。我喜欢
问：您如何知道自己的一项表演很出色？相对的是，您如何知道你的表演需要一些提高？
ARMANDO:观众总能给你答案。由于给观众留下印象是我的目标，我把观众的反应作为信号。我的一个经历可以证明这一点：我注意到在我表演assembly时观众表现出了我不能理解的怀疑。我认为我做得很完美。没有人发现了我的技巧，不过人们还是很怀疑。我最后意识到关键在于几个瞬间的表演。我把每件事都做得太快了。我同时把两张牌都转了过来，而这对于我来说是最适合的事情。试想，把牌放下，再翻过来显示两个硬币已经合二为一不是最好的魔术吗？不过我很快认识到这还不够好。
我把这个魔术变慢并且加入了更多的步骤。我加入了几个停顿。我拿起一张牌，显示硬币已经不见，停顿了一下，再把第二张牌移开来显示出硬币已经移动到了第二张牌地下。观众对此没有丝毫的怀疑，效果大为提高。总而言之，我被魔术师的思维限制住了。我认为观众能够像我一样接受信息，不过显然在那一瞬间信息太多了。
问：我很高兴你指出了这一点，因为我眼中最神奇的魔术莫过于铜银转换的魔术。（copper/silver transpositon)虽然仅仅只有两件物品，不过除非人们绞尽脑汁的分析，观众无法理解发生了什么。他们总是问“哪个在哪里？”如果他们不知道，那魔术就没有丝毫效果。
ARMANDO:我能理解你想说什么。有很多绝佳的魔术只有在我们重复，减慢，或者最少将它们拆解为更多的步骤的情况下才能有效果。我记得我第一次表演“Matrix".我表演的是它最基本的模式，不过魔术没有达到我所期待的效果。我并没有指责Al schneider,不过仅仅表演一次看起来并不够，因为人们都在说：“我不确定我看见了什么，你能再表演一次吗？”在那一刻，我明白了重复表演和使用多种方式表演的重要性。
问：你如何解决一些观众在观看魔术时所具有的负面情绪？
ARMANDO:我认为适度的教育是必须的，因为如果观众不理解你的魔术，他们不会正确评价你的魔术。观众无法正确评价一些他们不懂得的东西。作为魔术师，我们不像音乐家一样享受来自于观众的习惯的回应，因为人们从关于音乐的教育中知道了应如何正确评价音乐。我们也不像画家一样有博物馆来摆放我们的艺术品。我们有些迷失，因此我们没有像其他一些艺术家一样被正确评价，即便观众紧盯着我们手上的魔术。不过我能够通过给观众一点教育来改变现状，这也是艺术的一部分：因为教育也是一种娱乐表演。
我告诉观众：“我不会展现任何秘密，不过我会告诉你们我使用的一些工具。”我会拿出一支笔然后把它“变走”，不过实际上笔就在我的耳朵上。观众有所反应，然后我指向我的耳朵，接下来他们看见了笔，然后明白了魔术。我告诉他们这只是一点心理学，而真正有趣的地方在于有些人对表演深信不疑。他们自己在心中创造了了笔进入手的感觉，虽然笔已经不在了，不过他们感觉笔就不见了。我告诉他们：“所以我没有创造魔术，是你们创造了魔术。”他们感叹“哦哦”。所以当他们理解魔术师他们也得到了快乐。他们认识到：“这可不是蠢东西，这可是个技术活。”
问：你的话让我想起了jerry andrus，他每个魔术都有一个完美的开始。他向观众花一段时间解释幻觉，之后他指出他戴的眼睛里没有镜片，同时他手中里的牌只是一块塑料。你的开场也非常聪明，因为你告诉观众：“别担心，如果你被我骗了没事。这只是体现了你的聪明程度。”这让观众感觉不到受骗的感觉。
ARMANDO:你讲的很对。有些人很难相信，不过我告诉他们：“看，你必须要能够更上我的脚步才能让我给你表演魔术。如果你跟不上我的脚步，你也无法领会我的魔术。”
问：有所谓的坏观众吗？
ARMANDO:在开始我曾经因我的不成熟而埋怨观众。我认为确实有坏观众，不过我曾经过多的埋怨了他们。当我们向一群观众表演时我们必须理解他们。
多年前我在San Diego的Balboa Park作为街头表演者工作，当时我还是个青少年。之后我去Venice Beach的街头向一群完全不同的观众表演。我当时在比较Balboa Park那里的认可魔术的，一群值得尊重的观众和Venice Beach上一群满口脏话，手持啤酒的观众。信不信由你，当时另一名街头魔术师给我的建议是：“哥们，如果他们不明白你的魔术的话你就会一无所成。”这听起来像在骂人，不过其中一点很重要-我必须要理解我的观众，因为每个观众都不一样。
让我再给你一个例子：我曾经在尝试一个我一直想做的，关于牌的时间旅行的魔术。虽然我尝试了不同方法，不过没有任何方法产生了我所期待的效果。不过接下来我向一群麻省理工学院（类似于清华理科学生）的毕业生表演了这个魔术，然后他们都理解了我的魔术。从中我认识到我必需要确认那些观众已经做好了观看魔术的准备。我必须要让他们准备好。
问：我很高兴能听到你这样说，因为最为顶尖魔术表演者，你仍然意识到这是一个服务行业。魔术师的工作是交流，而交流的一部分是知道你在与谁交流。
ARMANDO:艺术家的关键就是：交流。对我来说，一名艺术家应该专注于交流。艺术不是一件成品，艺术是让交流发生的一个过程。一个人如何作为艺术家成名？只有让难以交流的东西可以为观众所理解。魔术也是如此。魔术也是艺术的一种。令人忧伤的是魔术并没有像梵高的画一样被尊重，不过我理解这个现象。梵高的成功在于他成功的把他看见的东西表现了出来。人们无法解释这种如魔术般的效果，而这就是艺术。
文章摘自TheMagicWay - 邓传玖