取这个标题并不是说我已经从一个爱好者蜕变到了表演者，这是一个相当漫长的过程，远比练习魔术本身要困难的多。以下仅仅是本人的愚见，如有不妥之处，还望各位前辈指出。
记得小时候第一次从电视上看到魔术的时候就被深深吸引住了，之后每次从央视《曲苑杂坛》中看到魔术节目时就特别兴奋，那时候很想学魔术，但是又没有什么途径，只能白白浪费了大好时光（所以很羡慕现在中学甚至小学就已经在学魔术的爱好者）。后来上了大学，大一时候的社团大招新里，我直奔主题如愿找到了魔术协会，虽然当时觉得有点贵，但还是毫不犹豫的加入了，因为没有任何因素可以阻挡我对魔术的向往。
到现在接触魔术两年多了，只能算是一个初学者吧，但对于无比热爱的魔术，我还是有很多感想的。就从我的个人经历说起吧，之前开始学魔术时，我基本都是自己在宿舍里拼命练习，但很少出去实战表演，表演过的魔术可能连自己会的魔术的十分之一都不到，这个问题我觉得可能并不是发生在我身上的个别现象，相信不少爱好者都会发现，自己实际表演时表演来表演去都是那几个而已，这是一个很大的问题。直到后来，我开始反思学魔术是用来干什么的，毫无疑问，魔术是用来表演的，而不是拿来练习的。我觉得魔术的实用性比难度技巧更重要，相信很多人都会在见到一个强悍的手法后苦练它，到后来却发现这个手法很难运用于实际表演，充其量只能在爱好者之间交流或是炫耀，其实这已经脱离了魔术的本质了。魔术的本质是给观众带来快乐，能否给观众带来快乐带来尖叫这才是评判一个魔术师是否优秀的标准，所以我们才会觉得谦哥的有些魔术并不难，但是他却能把我们觉得一般的魔术表演得神乎其神，让我们觉得这个是一个优秀的魔术。正所谓，没有不好的魔术，只有不好的表演者。而这正是爱好者与表演者的区别，爱好者只是玩魔术，而表演者是在演魔术。那么，怎样成为一位优秀的表演者呢？这涉及到很多方面，下面我谈谈我个人的见解吧。
首先，要表演就必须要准备，准备包括很多方面，比如，你要准备多个流程，要考虑流程适不适合那个场合，要考虑只有一两个观众该怎么样，有一群人围住又该怎么样，遇到奥克该怎么对付，流程是即兴的还是要准备的，等等，很多因素都要考虑到。之前的我面对观众总是不知道该表演什么，即使是拿着最熟悉的扑克牌也会手足无措，要想很久才开始表演，这都是因为准备不足。现在，我通常都会准备几个不用set的牌类魔术，一两个要准备的牌类魔术，同时，准备几个硬币魔术和橡皮筋魔术或其他类型的魔术，这个很重要，因为经常会遇到一些观众在看完牌的魔术之后会说除了变牌还有其他吗，一个不可否认的事实就是越来越多观众对牌的魔术产生了厌倦，觉得一提到魔术就总是看到纸牌，缺乏新鲜感，当他产生厌恶情绪的时候，意味着你已经失败了，即使你接下来的表演再精彩他也不会觉得好，甚至产生奥克心理，等着你的就只有杯具了。
其次，是表演的精彩性或者说神奇性。魔术失去了神奇就不是魔术了，对于每一个魔术，我们都应该思考怎么样去实现怎么样去表演才会让观众觉得更神奇。打个比方，之前我用itouch的刀插牌的软件来玩找牌魔术，就是先force，然后用itouch找出来，观众反应并不是很好，因为他们觉得用这种辅助设备玩，鬼知道你这个东东有什么可以作弊的地方啊，或者是直接说是用高科技实现的（很多用过iPhone表演的人都遇到过类似情景吧）。于是，我改了一下，先用古典迫牌，然后偷掉那张牌，然后在整副牌落下来的一瞬间晃过touch从而把观众选的牌“放进”touch里面，而牌里面也确实没那张牌了，实践证明，观众会觉得这样很不可思议。
接下来要讲的是娱乐性，我觉得某种程度上娱乐性甚至比神奇性更重要。娱乐性表现在你的语言、用到的道具、展示效果的方式等方面，其中语言无疑是最重要的了。至于语言表达，我觉得主要靠经验，还有就是日常的积累，比如你看到某位大师的视频里面的某个片段很搞笑，你可以记下来，自己也去尝试一下，日常生活中所听到的觉得比较搞笑的又可以运用到表演里面的也要记下来，总之这个要不断积累，这方面，我也还很欠缺。
最后说要的是表演的连贯性，这个会涉及到流程的编排方面。一个好的表演必须要流畅，包括一个魔术的流畅和几个魔术之间的衔接。比如，你要用到四个硬币，你可以先做一个出四币的效果，然后再开始表演，这样会比你无端端直接拿出硬币要好很多，也能够让观众先入为主，觉得你很厉害，这样的话接下来的表演就会顺很多。假如你表演单币流程，当将右手的硬币假交到左手然后消失的时候，你要连贯到观众来不及去反应硬币可能在你的右手中，要不然的话，观众肯定会指着你的右手说“在里面”，那时候你就完了。又如，你表演完一个魔术，接下来表演另一个，你会用怎样的方式去连接，假如第二个流程要偷东西的话你该怎样引开观众的注意力，这些都会影响到你的表演的流畅性。
以上是我暂时能够想到的，其实，要完成从爱好者到表演者的蜕变的话更多的是需要去实践，从而不断积累经验，愿大家都能够成为一位成功的魔术表演者，而不仅仅是一位魔术爱好者。
好了，说了这么多都是自己的口水话，这也是我第一次正式发帖，谢谢大家看完。
记得小时候第一次从电视上看到魔术的时候就被深深吸引住了，之后每次从央视《曲苑杂坛》中看到魔术节目时就特别兴奋，那时候很想学魔术，但是又没有什么途径，只能白白浪费了大好时光（所以很羡慕现在中学甚至小学就已经在学魔术的爱好者）。后来上了大学，大一时候的社团大招新里，我直奔主题如愿找到了魔术协会，虽然当时觉得有点贵，但还是毫不犹豫的加入了，因为没有任何因素可以阻挡我对魔术的向往。
到现在接触魔术两年多了，只能算是一个初学者吧，但对于无比热爱的魔术，我还是有很多感想的。就从我的个人经历说起吧，之前开始学魔术时，我基本都是自己在宿舍里拼命练习，但很少出去实战表演，表演过的魔术可能连自己会的魔术的十分之一都不到，这个问题我觉得可能并不是发生在我身上的个别现象，相信不少爱好者都会发现，自己实际表演时表演来表演去都是那几个而已，这是一个很大的问题。直到后来，我开始反思学魔术是用来干什么的，毫无疑问，魔术是用来表演的，而不是拿来练习的。我觉得魔术的实用性比难度技巧更重要，相信很多人都会在见到一个强悍的手法后苦练它，到后来却发现这个手法很难运用于实际表演，充其量只能在爱好者之间交流或是炫耀，其实这已经脱离了魔术的本质了。魔术的本质是给观众带来快乐，能否给观众带来快乐带来尖叫这才是评判一个魔术师是否优秀的标准，所以我们才会觉得谦哥的有些魔术并不难，但是他却能把我们觉得一般的魔术表演得神乎其神，让我们觉得这个是一个优秀的魔术。正所谓，没有不好的魔术，只有不好的表演者。而这正是爱好者与表演者的区别，爱好者只是玩魔术，而表演者是在演魔术。那么，怎样成为一位优秀的表演者呢？这涉及到很多方面，下面我谈谈我个人的见解吧。
首先，要表演就必须要准备，准备包括很多方面，比如，你要准备多个流程，要考虑流程适不适合那个场合，要考虑只有一两个观众该怎么样，有一群人围住又该怎么样，遇到奥克该怎么对付，流程是即兴的还是要准备的，等等，很多因素都要考虑到。之前的我面对观众总是不知道该表演什么，即使是拿着最熟悉的扑克牌也会手足无措，要想很久才开始表演，这都是因为准备不足。现在，我通常都会准备几个不用set的牌类魔术，一两个要准备的牌类魔术，同时，准备几个硬币魔术和橡皮筋魔术或其他类型的魔术，这个很重要，因为经常会遇到一些观众在看完牌的魔术之后会说除了变牌还有其他吗，一个不可否认的事实就是越来越多观众对牌的魔术产生了厌倦，觉得一提到魔术就总是看到纸牌，缺乏新鲜感，当他产生厌恶情绪的时候，意味着你已经失败了，即使你接下来的表演再精彩他也不会觉得好，甚至产生奥克心理，等着你的就只有杯具了。
其次，是表演的精彩性或者说神奇性。魔术失去了神奇就不是魔术了，对于每一个魔术，我们都应该思考怎么样去实现怎么样去表演才会让观众觉得更神奇。打个比方，之前我用itouch的刀插牌的软件来玩找牌魔术，就是先force，然后用itouch找出来，观众反应并不是很好，因为他们觉得用这种辅助设备玩，鬼知道你这个东东有什么可以作弊的地方啊，或者是直接说是用高科技实现的（很多用过iPhone表演的人都遇到过类似情景吧）。于是，我改了一下，先用古典迫牌，然后偷掉那张牌，然后在整副牌落下来的一瞬间晃过touch从而把观众选的牌“放进”touch里面，而牌里面也确实没那张牌了，实践证明，观众会觉得这样很不可思议。
接下来要讲的是娱乐性，我觉得某种程度上娱乐性甚至比神奇性更重要。娱乐性表现在你的语言、用到的道具、展示效果的方式等方面，其中语言无疑是最重要的了。至于语言表达，我觉得主要靠经验，还有就是日常的积累，比如你看到某位大师的视频里面的某个片段很搞笑，你可以记下来，自己也去尝试一下，日常生活中所听到的觉得比较搞笑的又可以运用到表演里面的也要记下来，总之这个要不断积累，这方面，我也还很欠缺。
最后说要的是表演的连贯性，这个会涉及到流程的编排方面。一个好的表演必须要流畅，包括一个魔术的流畅和几个魔术之间的衔接。比如，你要用到四个硬币，你可以先做一个出四币的效果，然后再开始表演，这样会比你无端端直接拿出硬币要好很多，也能够让观众先入为主，觉得你很厉害，这样的话接下来的表演就会顺很多。假如你表演单币流程，当将右手的硬币假交到左手然后消失的时候，你要连贯到观众来不及去反应硬币可能在你的右手中，要不然的话，观众肯定会指着你的右手说“在里面”，那时候你就完了。又如，你表演完一个魔术，接下来表演另一个，你会用怎样的方式去连接，假如第二个流程要偷东西的话你该怎样引开观众的注意力，这些都会影响到你的表演的流畅性。
以上是我暂时能够想到的，其实，要完成从爱好者到表演者的蜕变的话更多的是需要去实践，从而不断积累经验，愿大家都能够成为一位成功的魔术表演者，而不仅仅是一位魔术爱好者。
好了，说了这么多都是自己的口水话，这也是我第一次正式发帖，谢谢大家看完。