魔术到底是不是商品，这很难回答。但是你不得不承 ，大部分教学都是以“卖”为目的。宣传片成了欺诈的手段，各种剪辑，各种角度。名家的评价成了互相的吹捧，各种夸大，各种抬高。7年前，2005年，criss angle出了一个人体悬浮的教学。这是我能回忆的最早的“欺骗”宣传。各种角度的围观。咖啡厅里，对面有人，依旧悬浮到凳子上，对面的人狂热的鼓掌。以至于在马路上，原地悬起，对面走过来一个人，也丝毫没什么反应。看了教学你才明白，路上都是演员。晚上在路上露一条大腿，周围人不说你是sb才怪。于是，也是从那时开始，单个的教学取代系列的教学，LL基本上销声匿迹。这后来被E公司和T11以致后来的V和paper crane、blue crown发扬光大。再到后来，有些魔术可能效果很强，但是过程可以被看出，甚至存在着极大的问题，比如crush（意念压瓶子）你在演示中从没见过换瓶盖的画面，都被一一剪掉。
于是，一些无聊的爱好者也开始用托，剪辑，死角，甚至视频特效去表演魔术。高难度的手法，不合逻辑的流程开始大量出现。只适合视频而不适合表演的流程充斥着。以至于一些爱好者认为，魔术只对摄像机表演就好。那些个网上猖狂的爱好者，现实中也没发现什么特别。但是，爱好者圈内思想已经改变。
没有接受过传统，心浮气躁，速成，几天一个，哪有可能。技巧和精髓分明是两码事。每个步骤都要去想怎么做，为了展示一个不适合自己的手法而要去完全不变的复制一个不适合自己的流程。这很像写毛笔字，会写的人都知道，各种章法，逆入，回锋。而现在呢，看了一个字，拿着毛笔，一笔一笔复制下来，没有任何章法，甚至笔画都不对，那个字都不会念，更不懂得各个笔画之间的关系，硬生生的“画”了出来，线条不一。只为展示我会。固然别人不会写，但是也没此必要把这画乐此不疲的展出。
人，永远是一个整体，不是骨头，肌肉，血管的综合。魔术就是魔术，魔术不是拼图。 诚然，每个人对于魔术的认识不同，有人倾向于观众，有人倾向于技巧。但是无论侧重同于不同，我们要明白其中的“道”。我并不说我有多厉害多厉害，我什么都不是。但是麻烦你做好，低调。狂抠DD的东西或者ponta的东西，几个月练一个固然好，这比先前的好得多，肯去练，但是空中楼阁毕竟无法长久。你又可曾知道DD的东西是在多少老的东西上升华出来的？你只看到辉煌，没看到努力。
事物在发展，从马车，到蒸汽机车，电气机车，磁悬浮。在非洲马车为主的落后地区，甚至不知道蒸汽机车和电气机车为何物，直接磁悬浮，能带动起来么》？
为什么我们在学习专业课要学历史？文学的学文学史，新闻的学新闻史，数学的学数学史，不是让你回顾，而是让你懂得积淀。中文教学复制台词，英文教学听不懂，自己练的时候又是哑巴魔术，真正变起来依依呀呀。一边想流程，一边记台词。魔术在于流畅，一个半分钟的效果，不知所云的变了一分钟，不知道沟通，不知道出彩的地方，不知道一切细节，只知道第一步要选牌，第二部要控牌。魔术对于你只是步骤。这就是现在的教学的恶果。
看一个教学，本来就有角度限制，自己录下来，自欺欺人的找限制的角度，以为自己会了，实际上呢？那些魔术师懂得角度，在此，角度不只是摄像机，而且是观众，可是很多人只知道针对摄像机的角度，并以为万事ok。我们看一些前辈的表演录像，比如pass，以为他们做的不好，其实不是，因为他们懂得，在现场，观众才是真正的上帝，而非摄像机。而现在正好相反，摄像机是上帝，而观众只不过是些演员。悲哀~